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6月30日起，由北京电影学院表演学院师生共同打造的话剧《向阳里8号楼》将在YOUNG剧场上演。这是继2018年献礼改革开放40周年的话剧《向阳理发馆》后，北京电影学院“向阳系列”的第二部作品。《向阳里8号楼》以住在筒子楼里的谢松一家为主角，描写三十年来北京平民的住宅变化和邻里间相互扶持的生活经历，呈现上世纪80年代的北京民生图景。

谈到“向阳系列”的创作缘起，策划兼主演吴嵩说：“北京电影学院在1980年代提出‘电影要扔掉戏剧这根拐杖’，经过时间的检验，这个看法是偏颇的。如今，电影学院师生在话剧舞台上几番历练，以局内人的自觉，重新思考电影和戏剧的关系，我们亲身践行后体会到，电影和戏剧应是一对美满夫妻。”

话剧《向阳里 8 号楼》回溯了三十多年来北京中心城区的平民们经历的“筒子楼生活简史”。谢松一家和另外两户人家共同蜗居在向阳里8号楼的一套单元房中，每家只占十几平米，共用同一个厨房和厕所。生活条件虽艰苦，但邻里间亲如一家，直到单位分房的消息打破了原本的平衡。三家暗中摩拳擦掌，都想得到唯一的分房指标，解决自家面临的困境，由此引发了一系列误会与争执。好在最终各家的误会解除，在单位的安排下，住房也得到改善。时过境迁，谢松年华老去，在他心中，幸福定格在向阳里8号楼。

《向阳里8号》连带之前的《向阳理发馆》，定位为“京味儿话剧”，这里强调的“京味儿”是生活化的。借用导演的阐述，“让在北京生活、长大的人，唤起往日生活的记忆，让那些北京以外的人，对这里的民生有具象的感知。”前后两部作品的共性在于小处着眼，见微知著。《向阳理发馆》把各色人等集中在一间小小的理发馆里，回望时间的痕迹留在土生土长的两代北京人身上，是北京人的北京。《向阳里8号》的视角从一户家庭内部向外拓展到几户家庭之间，筒子楼里的众生相，成了浓缩“全国人民的北京”的浮世绘。筒子楼是个特殊的物理空间，当时国营大厂的产业工人们来自各地，在走廊和厨房这些公共空间里，流动着来自五湖四海的方言，这种“把他乡当故乡”的杂糅，构成了极为特殊的一道“京味儿”。

编剧崔建宇很感性地说，诸如可口可乐、北冰洋汽水、双门冰箱和彩电，这些带着强烈1980年代气息的细节，早已成为流淌在他血脉里的抹不掉的元素。他在写作《向阳里8号楼》时，渴望在舞台上唤起了人们对筒子楼里小人物和生活细节的回忆。一条走廊串起几十个房间，几户人家共用厨房和厕所。一家炒菜满家香，东家喊话西家应……这种种筒子楼住户生活的写照，很可能让上海观众移情回想起当年在老公房里的日子。在改革开放初期，住房问题是在全国范围普遍存在的民生难题。1988年，北京开全国住房旧改之先河，启动住房制度改革，这是《向阳里8号楼》故事发生的时代背景。至于在上海，2022年7月，上海市中心城区成片旧改全面完成，困扰上海多年的民生问题得到了“历史性解决”。北京和上海双城之间，《向阳里8号》串联起过往近四十年里不同代际的中国老百姓的“安居梦”，在这一点上，京味儿和海派是殊途同归的，都关照着普通人的梦想。

从《向阳理发馆》到《向阳里8号》，两部作品起初都是表演学院老师自编自导，给学生排练的校内演出，而它们先后走出了北电校园。《向阳理发馆》曾上演于国家大剧院，《向阳里8号》将从上海开启各地巡演。谈及电影学院表演系师生踏足话剧舞台，“向阳”系列的艺术指导王劲松说，他始终相信舞台是最能开发演员潜质的场域，是让年轻演员百炼成钢的阵地，也是影视演员不该离开的具有宝贵能量的空间。“我常对孩子们说，到了片场，你们对着摄影机，有导演、剪辑、服化道帮衬着你们，而在舞台上，你们只有自己，你们别无选择，必须在极度专注中体会表演的奥义。”这也恰恰回应着吴嵩所说，不能简单粗暴地割裂电影和戏剧的关系，有必要时刻重新打量两者的关系，它们不是要相互摆脱的“附庸”，更应是旗鼓相当的合作。

作者：柳青

编辑：王筱丽

责任编辑：邢晓芳