提起NFT艺术品,首先闯进人们脑海的,往往是虚拟、高价、明星等词语。但不可否认的是,自从NFT出现后,艺术圈似乎打开了另一扇通往新世界的大门,以不走寻常路的方式让人大开眼界。

NFT碰上艺术,更甚干柴烈火

NFT,Non-Fungible Token,非同质化通证,是今年最火爆的新事物之一,其“非同质化”特性意味着每一个NFT都是独一无二、不可分割的。

从某种意义来说,NFT是作品版权保护的绝佳载体。

因此,NFT受到了创作者、画家、歌手、明星等艺术家群体的广泛关注。

当一个作品被铸成NFT上链之后,这个作品便被代码永久赋予了一个无法篡改的独特编码,以确保其唯一性和真实性。

而拍下该NFT之后,买家/收藏者也拥有了一份独一无二的NFT数字资产。

听起来,似乎以后艺术品市场都可以与盗版和水货绝缘了。

事实上,NFT艺术的起源可以追溯到2017年。彼时,Larva Labs公司开发了一款像素头像生成器,生成了约1万个各式各样的像素头像,被命名为CryptoPunks,意为“加密朋克”。2017年正值以太坊火热发展之际,Larva Labs将CryptoPunks头像挂上区块链,并赋予其流转收藏的价值。这为NFT的诞生提供了契机。

同年,受CryptoPunks影响,一家名为Crypto Cats的公司推出一款名为“密码猫”(CryptocKitties)的游戏,游戏里玩家可以通过一串代码创造出一只独一无二的“密码猫”数字形象,这些密码猫们的所有权都被存储在以太坊上。

2017年底,以太坊ERC 721协议(非同质化代币的编程标准)诞生,NFT也随之出现。经过近四年的发展,2021年,NFT终于在艺术领域迎来了“爆发”。

在NFT的发展过程中,名人效应起到了非常重要的作用。

(图源网络)

这其中最为人熟知的是潮流艺术圈的村上隆。

继去年4月暂时推迟整包拍卖其108件NFT作品后,近日,村上隆宣布推出其个人系列NFT的第二弹——「MURAKAMI.FLOWERS 2022」。

该系列共有 11664 个 NFT,均以像素风格来展现村上隆标志性的花朵图案。其中每件NFT 都会作为「Murakami.Flowers Seed」的种子发放,并在之后揭开 NFT 的真正造型。据知名数据聚合平台NFTGo.io监测,截至2022年3月30日,该系列NFT 24小时交易额超过476万美元,增幅达341.70%,总交易额达590万美元。

一天翻三倍,不得不让人感慨如今艺术家联名NFT的疯狂。

多金、长于孵化明星的体育圈也不能免俗。

现役篮球球星,勇士队的斯蒂芬·库里也早以入局NFT,而其大部分的投资均与体育相关。

去年8月底,库里购入BAYC(无聊猿系列)和BAKC;

去年12月24日,体育品牌Under Amor联合库里发行了5款「Genesis Curry Flow」球鞋系列NF;

他最新一笔交易则发生在今年的1月11日,购入某高尔夫球组织推出的LinksDAO NFT系列。据推测,目前库里的NFT持仓总价值已超过35万美元。

(图源网络)

NFT也开始卷席娱乐圈。

有细心网友发现,“才女导演”徐静蕾Instagram头像已更换为NFT小熊头像。

通过追踪其Instagram账户发布的NFT头像,网友发现其Opensea(NFT交易平台)账户显示拥有795个NFT作品。仅论数量和频次,徐静蕾已属于NFT中的“高端玩家”。她还买入了库里的猿猴NFT,现价值折合人民币超100万元。

业内人士:现在的NFT,正如当初发行的猴票

作为新生事物,NFT以超乎常人认知的价格暴涨,合理吗?

有业内人士认为,今天的NFT有点像我们建国发行的第一批邮票,属于先到先得,“稀缺性”进一步助推其价格的高涨。

“NFT类似于曾经的猴票。并不是猴票最值钱,而是(刚发行)什么样的邮票都值钱。因为它既有历史的开创性、稀缺性,也有艺术性,未来还能成为进入元宇宙的通证。大家要从线下的艺术收藏逻辑,慢慢进入一个线上的货币艺术的存证逻辑上去思考。最重要的是,NFT的好处是每一次交易都有明确的存证,其归属权和流动逻辑都非常清晰。”

一位不具名的艺术家也曾公开表示,作品得以“数字确权”后,NFT的确对整个创意产业起到了进一步的推动作用。

“NFT其实是时代的产物,人类终于能把自己的一个想法、一个思考、一个创意变成一种数字通证。每一次交易,原创者都会得到一个回报,这是基于技术给我们今天所有的,尤其是创意的资产。”

从默默无闻到广受关注,NFT已经逐渐掀起热潮,越来越多的人开始蠢蠢欲动,尝试收藏属于自己的NFT藏品,以便成为潮流的宠儿。

那么,作为普通人来说,如何从0到1地拥有一份自己的NFT呢?

以人工智能企业水母智能为例,此前曾用10秒为用户生成百款设计方案。日前,他们与元宇宙艺术家贾伟合作,正尝试成为供给NFT的“母体”。

小编也已在“水母智能体验Test”的微信小程序上,获取了如花IP的相关NFT,其流程是:

• 在微信搜索框输入“水母智能”;

• 点击“水母智能体验Test”,进入相关小程序;

• 在滚动图片栏中,点击“如花在野”入口;

• 根据简洁的页面提示,完成实名绑定;

• 进入“如花形象”采购页面中;

• 即可按照流程进行购买。

• 而点击“收藏”,仅会将相关头像放入收藏夹。

值得注意的是,在水母智能的购买页面上,已出现创作者和作品的简要介绍,为相关作品的版权声明;该页面底部有明显的“本区块链服务由蚂蚁链提供”字样;点击“立即购买”,并实名填写相关身份信息后,需要在页面等待一分钟,跳出邮箱填写框,并可以发送印刷文件。

不过,在整合体验过程中,小编发现该页面整体比较简单,操作过程中也会偶尔出现短时延迟(应该也是服务器的对接导致的延时)。这说明,NFT的相关发行刚刚开始,但也还需要持续优化。

这一步会不会是中国元宇宙/NFT发展进程中,类似阿姆斯特朗的“登月一步”?

我们还不得而知,但至少已经颇具开创性。

新的交易凭证,和所有人都在探索的规则

事实上,当很多人还没搞懂“什么是NFT”时,就已经有观点认为“万物皆可NFT”了。

那么,NFT对文艺、体育、娱乐、游戏、社交等行业究竟意味着什么?

TA会带来什么新变化?

元宇宙艺术家贾伟,对此有过深度的思考。

在他看来,现阶段数字藏品对艺术家这个群体而言,最大的价值或许是基于版权保护的NFT数字确权和交易,让艺术家拥有自身作品代理权交易环节的永久回报成为可能。

“全球连接的数字市场则结合了画廊、博物馆、拍卖行和社交平台的功能,可将艺术交易从神秘的巨型画廊被半遮蔽的阴影中,带到了一个更为开放透明的社区化数字平台。”

“无论在元宇宙世界还是NFT世界,人们所创造的每一个东西都可以被作为商品进行买卖。原来的艺术家、设计师会变成元宇宙世界、NFT世界的主角,因为他们每天都在创造数字藏品,在创造设计,创意艺术的东西,人类也终究会进入想象力经济。在元宇宙世界里,设计即商品,创意即产品,那么在元宇宙世界里美学会不会被重新定义呢?我出版了全球第一本关于元宇宙美学的书籍《元宇宙力》,希望和大家一起研究并探讨元宇宙世界的美将会是什么样的。我近期在北京尤伦斯lab的如花在野艺术展也是基于我对元宇宙美学的思考而创作的。”

世界「精神生产」和「物质生产」的界限,似乎被极大地颠覆,或者说被重新定义了。

技术的巨大变革,必然引起生活方式的变化,元宇宙的第一场NFT大战,大家很激动,这可以理解,作为亲历者的村上隆、贾伟、徐静蕾等人,甚至于包括近期因为NFT猴子头像被盗的周杰伦,不知不觉间已在新的科技浪潮里留下了印记。

在元宇宙的未来情境下,传统艺术世界正迎来“数字艺术”这个破局者。

在相对中心化的评价体系中,如何建立一种多元开放、去中心化的价值共识,还需要时间去等待。

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